昨天接到horse发来的一个链接，内容是一场有趣的摄影作品版权官司，主角是鼎鼎大名的威廉姆克莱因。
官司牵涉的另一方是著名的时尚品牌Dior的设计师John Galliano，他由于太“喜爱”威廉姆克莱因在小样上大笔一挥画红框的感觉，而在广告作品中复制了克莱因的创意。
左图为克莱因作品 “这次John Galliano要赔200，000欧元给摄影师William Klein。Klein这组最近在蓬皮杜展出的作品，最标志性的就是他用彩色笔在大幅的contact sheet上框出来的线条。
法国法院提出“painted contacts”是Klein的标志性特征，而Galliano用了人家的想法，却没有得到授权。有趣的是，这20万欧元中有15万欧元是用来赔偿侵权的部分，而5万欧元是用来赔偿因为再创造时的低劣质量而对Klein作品的不良影响。
Klein告诉《世界报》，他最早知道其作品被剽窃，是因为一位朋友问他为什么授权一个广告使用他的照片。他说这是一种“劣质的剽窃”（gross plagiary），表示自己被侮辱而且心情狂怒（insulted and furious）”
据说John Galliano的律师提出了这样的辩护观点，John Galliano只不过是受了克莱因的灵感激发（inspired）。其实John Galliano倒霉就倒霉在他激发出了“一模一样”的灵感，如果他能够稍微变通一下情况又会如何呢？推荐您进一步阅读英国摄影师联盟的文章视觉剽窃。文章展示了很多“灵感激发”作品，其中竟然包括鼎鼎大名的安妮列伯维茨：
左图为安妮为名利场拍摄的封面，右图是1948年时尚摄影室Irving Penn的作品
而毕加索有一句名言似乎可以解释这一切：糟糕的艺术家只会拷贝别人的作品；但伟大的艺术家则懂得如何窃取别人作品中的精髓。（Bad artists copy. Great artists steal）
